As obras para violino e piano, Three Fragmented Perceptions (2014) de Daniel Martinho e Num único [gesto]... saberás tudo aquilo que tenho calado (2014) de Nuno Peixoto de Pinho, terão as suas estreias absolutas durante a tournée nos Estados Unidos do Doppio Ensemble, que irá decorrer entre os dias 12 e 20 de Novembro. No contexto desta digressão o duo visitará várias universidades americanas - Berkeley University e San Jose State University em Califórnia, University of Massachusetts Dartmouth e Lowell, assim como Rutgers University em New Jersey. Além das obras de Daniel Martinho e Nuno Peixoto de Pinho, ambos os compositores editados pelo MIC.PT, o programa dos concertos incluirá também a música de Fernando Lopes-Graça, Anne Victorino d'Almeida, Sérgio Azevedo, Jean-François Lézé e Astor Piazzolla. Criado em 2002 pela violinista Evandra de Brito Gonçalves e pela pianista Ana Queirós, o Doppio Ensemble tem-se apresentado em salas e festivais por todo o país, com um vasto repertório que abrange obras desde o Barroco até aos nossos dias, dedicando especial atenção ao repertório português.

A 8 de Novembro às 16h00 na Casa da Música, o Grupo de Música Contemporânea de Lisboa (GMCL) irá dar um concerto durante o qual apresentará várias obras portuguesas, algumas delas encomendadas pelo GMCL, e entre os quais se encontram cinco peças dos compositores editados pelo MIC.PT: Keep Invention in a noted weed… de Isabel Soveral (estreia), No mais fundo de ti… de Clotilde Rosa (estreia), ECOS - músicas de um dia e de ironia de Cândido Lima (estreia), assim como Remake (1983/85) de Jorge Peixinho, e Oito Poemas Breves de Valter Hugo Mãe (2002) de Fernando C. Lapa, que abrirá o espectáculo. Este programa é complementado ainda com uma peça, Siringe e outros sons (2013) de Álvaro Salazar. Fundado na Primavera de 1970 por Jorge Peixinho, o GMCL desde o início marca de uma forma essencial a história da música de arte em Portugal, tendo como objectivo o fomento da produção e divulgação de obras de câmara contemporâneas de várias gerações de compositores portugueses, como aliás tem sido uma das suas preocupações fundamentais ao longo de mais de 40 anos de existência.

A obra para violoncelo e piano, Sonata sobre Temas Medievais (1969) de Cândido Lima, compositor editado pelo MIC.PT, será apresentada no âmbito do 42.º Congresso Internacional da Viola no Porto, a 27 de Novembro às 16h30 no Mosteiro de São Bento da Vitória. Durante o Congresso, que irá decorrer entre os dias 26 e 30 em vários locais do Porto, serão também apresentadas outras obras dos compositores portugueses dos séculos XX e XXI, nomeadamente, Armando José Fernandes, Fernando Lopes-Graça, Sérgio Azevedo (estreia absoluta), António Victorino de Almeida, Luiz Costa, Luís de Freitas Branco, Emmanuel Nunes (estreia portuguesa), Joly Braga Santos, Alexandre Delgado e Cláudio Carneyro. O 42º Congresso Internacional de Viola Porto 2014, será constituído por cinco dias de intensa actividade musical, que incluem recitais de viola, masterclasses, concertos de orquestra com viola solo realizadas pelos melhores violetistas do mundo, além de numerosas conferências proferidas por relevantes personalidades da comunidade musical e económica do panorama internacional.

A obra para soprano e ensemble de António Chagas Rosa, Elegias Chinesas (segundo Camilo Pessanha) (2014), terá a estreia absoluta no dia 18 de Novembro na Sala Suggia da Casa da Música. Este concerto intitulado Canções do Oriente, e cujo programa inclui também peças de Dai Fujijura, Tan Dun e Unsuk Chin, conta com a participação de Yeree Suh (soprano) e Mei Yi Foo (piano), assim como do Remix Ensemble Casa da Música sob a direcção musical de Peter Rundel. Neste contexto a nova obra de António Chagas Rosa, compositor editado pelo MIC.PT, constitui um ciclo de oito canções baseadas em poemas oriundos da longínqua dinastia Ming, uma das descobertas do poeta Camilo Pessanha em Macau.

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No âmbito do ciclo, Compositores na 1.ª pessoa (II), a 13 de Novembro às 21h30 no Museu Arte Nova em Aveiro, Carlos Caires, compositor editado pelo MIC.PT, virá partilhar com o público algum do seu trabalho composto para instrumentos e electrónica em tempo real. A série II deste ciclo organizado pela associação Arte no Tempo no contexto do projecto Omnia Mutantur, começou com dois encontros em Outubro com a participação dos compositores editados pelo MIC.PT, Isabel Soveral no dia 23 e Cândido Lima no dia 30. O ciclo Compositores na 1.ª pessoa (II) é um guia pela música de cinco compositores, partilhando da forma como eles próprios a entendem, sendo que em Novembro haverá ainda possibilidade de assistir aos encontros com Dimitris Andrikopoulos (dia 6) e Virgílio Melo (dia 20).

A obra para piano (preparado) e toy piano, inside silence, de Sara Carvalho, compositora editada pelo MIC.PT, terá apresentações na Itália no âmbito de dois recitais pela pianista Antonietta Loffredo. O primeiro intitulado Antarctica e com caracter multidisciplinar, é fruto de uma colaboração com a University of Western Sydney, e terá lugar no próximo dia 7 de Novembro em Como, no contexto da Temporada de Concertos organizada pela Associazione Giouse Carducci. A segunda apresentação da peça de Sara Carvalho irá decorrer a 24 de Novembro em Bolonha, no concerto intitulado Intorno al Pianoforte… durante o San Giacomo Festival. A obra inside silence é uma encomenda do projecto Antarctica e da pianista italiana Antonietta Loffredo.

Fernando Lopes-Graça deixou-nos há 20 anos, a 27 de Novembro de 1994. Este grande compositor, pianista, pedagogo, crítico e ensaísta, deixou uma obra musical extensa a par de uma importante obra literária que nos dá testemunho da sua grande formação humanista e da sua intensa actividade cultural e política. Sendo um dos mais prolíficos compositores portugueses, a sua produção artística manteve-se entre 1927 e 1992, tendo produzido 260 títulos e havendo no seu catálogo 694 peças de vários géneros, entre obras válidas, versões, revisões, esboços e transcrições. Um dos aspectos mais relevantes do seu estilo musical tem a ver com o seu empenho para usar o folclore português enquanto um meio para forjar o seu estilo pessoal, à semelhança de Bela Bartók ou Leos Janáček, contudo várias das suas obras são muito cosmopolitas no estilo e abordagem. Como diz Teresa Cascudo nas páginas do livro Dez Compositores Portugueses, coordenado por Manuel Pedro Ferreira e editado pela Dom Quixote: “Muitos equívocos na avaliação da obra de Lopes-Graça têm nascido de falta de compreensão histórica do passado musical português, o qual em grande parte determina, por imitação ou por rejeição, a recepção da sua obra.”
A vida profissional e pessoal de Fernando Lopes-Graça foi frequentemente dificultada pelo regime do Estado Novo devido às suas convicções e afiliações políticas, tendo sido preso várias vezes até à revolução de 25 de Abril, e impedido de leccionar em instituições públicas, como por exemplo no Conservatório Nacional de Lisboa. Apesar destas duras circunstâncias, conseguiu desenvolver uma actividade prolífica, não apenas no que diz respeito à recolha do folclore português juntamente com Michel Giacometti, mas também como animador da vida musical em Portugal, por exemplo como fundador da Sociedade de Concertos Sonata, que dirigiu até 1961, dedicada à divulgação da música contemporânea e que se tornou numa referência da vanguarda intelectual.
Apesar de ser objecto de várias edições discográficas e estudo no meio musicológico português, hoje em dia a obra de Fernando Lopes-Graça ainda continua à espera de um reconhecimento internacional mais amplo, e que lhe é devido tanto pelo seu valor artístico, como pelo papel histórico que desempenhou em Portugal no século XX.

O IV Encontro Nacional de Investigação em Música, organizado pela Sociedade Portuguesa de Investigação em Música em colaboração com o Centro de Estudos de Sociologia e Estética Musical (CESEM), o Instituto de Etnomusicologia – música e dança (INET-MD), a Câmara Municipal do Seixal e a Escola de Artes do IFCT, decorrerá no Seixal entre os dias 20 a 22 de Novembro. O ENIM 2014 é dedicado às comemorações dos 40 anos do 25 de Abril, no âmbito do qual a música constitui um vasto campo de investigação, discussão e reflexão crítica. As comunicações apresentadas durante o Encontro abordarão questões ligadas ao processo de alterações sociais, políticas e culturais ocorridas em Portugal durante os últimos 40 anos, assim como experiências análogas noutros países, por exemplo: Música e músicos na resistência política e no processo revolucionário; As transformações da esfera pública e as redes de produção, mediação e recepção; A música nos mass-media e nas redes digitais; Instituições musicais e políticas públicas nas áreas da educação e da cultura; ou Políticas da identidade: em busca do “nacional”, do “regional”, do “local”.